Il mondo creativo sta cambiando rapidamente e le aziende possono andare avanti o fermarsi e rimanere indietro. La miriade di piattaforme di design digitale emerse ha introdotto nuovi standard di progettazione che contribuiranno a far crescere il valore di mercato globale del settore fino a 45 miliardi di dollari quest'anno . E non si fermerà qui.
Sta crescendo la richiesta che il design torni nelle mani dei singoli individui, offrendo alle aziende di software l'opportunità unica di fornire prodotti accessibili e facili da usare che consentiranno a chiunque di diventare il proprio creatore.
Questa democratizzazione del design inaugura una nuova era in cui chiunque può essere un creativo, generando un nuovo mercato che privilegia l'individuo anziché il solo business. Adattando l'offerta attuale per concentrarsi su questa nuova generazione di creativi, le aziende di design e di editoria possono consentire ai singoli di attingere al proprio potenziale creativo.
Per capire dove stiamo andando, però, dobbiamo prima guardare dove siamo stati.
Stato attuale dell'economia dei creatori
L'economia dei creatori è sempre più contorta: tutti cercano di realizzare un profitto e di possedere il proprio marchio personale.
Certo, alcuni creatori di contenuti esternalizzano assumendo talent manager e designer, ma coloro che sono alle prime armi – o non hanno ancora monetizzato su larga scala – creano in gran parte i propri contenuti. Eppure, il processo di creazione dei contenuti può essere scoraggiante e richiedere molto tempo.
Infatti, un recente studio sull'economia dei creatori di contenuti ha rilevato che il 57% dei creatori di contenuti (scaricabile in PDF) dedica più di cinque ore alla settimana alla creazione di contenuti. Allo stesso tempo, il 32% dei creatori con un reddito annuo compreso tra 100 e 10.000 dollari dedica più di 10 ore alla settimana alla creazione di contenuti.
Nel tentativo di mantenere bassi i costi e alti i margini di profitto, i creatori di contenuti più piccoli, privi della popolarità e della viralità di creatori come Zach King e Tinx, non riescono a eguagliare il livello di investimento dei professionisti.
Sebbene la creazione di contenuti presenti sfide specifiche, assicurarsi che il prodotto finale venga visualizzato rappresenta un ostacolo completamente nuovo. In un recente sondaggio condotto tra i creatori di contenuti, il 57% ha affermato che la sfida più grande è stata la scoperta dei contenuti (scaricabile in PDF) , seguita a ruota dalla monetizzazione. Inoltre, con piattaforme social come Instagram, TikTok e Facebook che adottano formati di contenuto simili, i creatori di contenuti ora devono pubblicare simultaneamente su più canali se vogliono massimizzare il coinvolgimento del pubblico e aumentare il proprio seguito.
Nel complesso, c'è ancora molto lavoro da fare per ottimizzare questo settore in rapida crescita e supportare i creatori. Dalla creazione di contenuti alla pubblicazione multipiattaforma, individui e creatori di contenuti hanno bisogno di strumenti accessibili e facili da usare per garantire un futuro roseo al loro lavoro.
Ecco perché c'è così tanta necessità di democratizzare il design.
Democratizzare il design
Quando si pensa al design in generale, è importante ricordare che negli ultimi anni il settore ha ottenuto un riconoscimento incredibile, portando con sé una serie di sfide e aspettative.
Ora ci aspettiamo un design eccellente non solo dalle aziende che impiegano designer esperti o possono permettersi di esternalizzarli, ma anche da privati e piccole imprese. Che si tratti di un menu online o di un account social in crescita, ci aspettiamo di vederlo progettato da esperti.
Ma la verità è che il design e la pubblicazione di contenuti sono stati in gran parte consolidati secondo un modello top-down che crea una barriera all'ingresso per chi desidera diventare creatore. È qui che gli editori possono intervenire per contribuire a inaugurare una nuova era di standardizzazione, offrendo opportunità per soddisfare la crescente domanda di creazione di contenuti da parte dei singoli individui.
Si stima che ci siano più di 50 milioni di creatori di contenuti in tutto il mondo , e questo numero è destinato a crescere. Le opportunità per i singoli individui di diventare creatori ed editori di contenuti sono infinite, a patto che abbiano gli strumenti giusti a disposizione.
Ottimizzando l'offerta attuale per concentrarsi sulla prossima generazione, le aziende di design e publishing possono aiutare i creatori a creare facilmente contenuti unici con servizi e funzionalità facili da usare, inclusi modelli e design. Inoltre, queste aziende possono contribuire a diffondere i contenuti su più piattaforme per raggiungere il proprio pubblico tramite ogni canale.
Il futuro dell'innovazione
Qualsiasi innovazione porterà senza dubbio qualche preoccupazione. Dopotutto, se tutti hanno accesso a strumenti di progettazione e divulgazione, cosa significherà per i professionisti?
È facile temere che una professione rispettata possa diventare obsoleta una volta che le masse avranno lo stesso accesso agli strumenti. Ma questo modo di pensare sottovaluta notevolmente il potenziale dei contenuti e della creatività. L'arte non ha limiti.
Democratizzare il design consente a questo settore di crescere, offrendo al contempo alle aziende di design e di editoria un'opportunità unica di dare potere a questa nuova generazione di creatori.
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