SODP logo

    5 Inhaltsformate, die digitale Verlage im Jahr 2021 ausprobieren können

    Als digitale Verlage sind wir stets auf der Suche nach neuen und innovativen Inhaltsformaten, um unsere Leser und potenzielle neue Zielgruppen zu erreichen. Hier sind fünf, die Sie dieses Jahr ausprobieren können. Visuell ausgerichtete Geschichten…
    Aktualisiert am: 1. Dezember 2025
    Shelley Seale

    Erstellt von

    Shelley Seale

    Vahe Arabian

    Faktencheck durch

    Vahe Arabian

    Vahe Arabian

    Herausgegeben von

    Vahe Arabian

    Als digitale Verlage sind wir stets auf der Suche nach neuen und innovativen Inhaltsformaten, um unsere Leser und potenzielle neue Zielgruppen zu erreichen. Hier sind fünf, die Sie dieses Jahr ausprobieren können.

    Visuell geprägte Geschichten

    Wussten Sie, dass Textgeschichten, die alle 75 bis 100 Wörter ein Bild enthalten, mit größerer Wahrscheinlichkeit in den sozialen Medien viral gehen? Das ist es, was BuzzSumo Dies wurde in einer Analyse von über einer Million Artikeln festgestellt. Die Lehre daraus ist folgende: Verlage müssen ihre Bilder als Inhalte behandeln. Wenn Sie Ihre Geschichten mit dieser Philosophie angehen, können Sie wahre Wunder bewirken, um visuell ansprechende Geschichten zu erschaffen, die Menschen gerne lesen und teilen. Das Gehirn verarbeitet Bilder 60.000 Mal schneller als jede andere Information, und 90 % der an das Gehirn übermittelten Informationen sind visueller Natur. Leser reagieren auf visuelle Informationen. Die für einen Beitrag ausgewählten Bilder müssen relevant sein und sowohl der Geschichte als auch dem Leser einen Mehrwert bieten. Erwägen Sie beispielsweise Bilderlisten-Beiträge mit vielen Bildern, die den Inhalt illustrieren, und einem begleitenden Text. Solche Beiträge erzielen hohe Zugriffszahlen und werden häufig geteilt. Bilder mit Text eignen sich ebenfalls gut, da der Betrachter das Bild sowohl aufnehmen als auch dessen Inhalt durch den Text erfassen kann. Zitate gehören zu den am häufigsten geteilten visuellen Elementen; erwägen Sie daher, Bilder mit Zitaten zu Ihrer Geschichte zu erstellen.

    Immersive/Interaktive Podcasts

    Audio hat sich zu einer der am schnellsten wachsenden Verbreitungsmethoden für digitale Inhalte entwickelt, von Podcasts bis hin zu Smart Speakern – so sehr, dass es mittlerweile mehr als … gibt 1,7 Millionen Podcasts und 43 Millionen Folgen.  Immersive oder angereicherte Reality-Podcasts können Ihrem Podcast helfen, sich von der Masse abzuheben. Es handelt sich dabei um interaktive Sendungen, die den Zuhörer aktiv in die Geschichte einbeziehen. Typische Interaktionsformen sind beispielsweise Umfragen, aber auch andere Aspekte spielen eine Rolle Lösen Podcasts gehen noch einen Schritt weiter und tauchen tiefer in die Realität ein. Die True-Crime-Show ermöglicht es dem Zuhörer, in die Rolle eines Ermittlers zu schlüpfen und zu versuchen, den Fall aufzuklären. Ein weiteres Format für immersive Podcasts sind Escape-Room-Spiele. Diese sind seit Jahren in Präsenzform beliebt, und im vergangenen Jahr, während der COVID-Pandemie, haben viele ihren Betrieb online aufgenommen und Plattformen wie Zoom genutzt, um die Spieler zu verbinden, damit sie die Hinweise lösen und entkommen können 3D-Escape-Room: Frequenz ist ein Audio-Spiel, bei dem die Zuhörer innerhalb von 60 Minuten eine Reihe von Rätseln lösen müssen. Denken Sie an Ihren Podcast und welche Elemente davon irgendeine Form der Interaktion ermöglichen könnten, wie zum Beispiel Umfragen, oder ein immersives Erlebnis bieten könnten, wie zum Beispiel das Lösen von Rätseln oder anderen Elementen.

    Vertikales Video

    Obwohl auf YouTube hauptsächlich horizontale Videos verwendet werden, sollte man die Wirkung vertikaler Videos nicht unterschätzen. Die Leute verbringen etwa 88 % mehr Zeit bei Social-Media-Inhalten mit Video. Facebook, TikTok, Instagram Stories und IGTV nutzen alle vertikal ausgerichtete Videos, und digitale Verlage könnten deren Potenzial übersehen. Vertikale Videos dauern typischerweise zwischen 15 Sekunden und zwei bis vier Minuten – eignen sich aber auch hervorragend, um daraus eine Miniserie zu erstellen, beispielsweise für IGTV. Die erste bekannte vertikale Miniserie, Eva-Geschichten, wurde von Mati Kochavi geschaffen und thematisiert den Holocaust. Als Inhalt dient das Tagebuch eines jüdischen Mädchens, um beim Betrachter das Gefühl zu erzeugen, selbst dabei zu sein. Miniserien sind auch auf TikTok beliebt, und vertikale Videoserien erreichen sowohl auf dieser Plattform als auch auf IGTV oft innerhalb weniger Tage Millionen von Aufrufen. Bislang haben sich nur wenige digitale Verlage auf TikTok gewagt, was für diejenigen, die die Plattform nutzen, die Chance bietet, sich abzuheben und eine Fangemeinde aufzubauen – ganz ohne die Konkurrenz von Facebook, Instagram oder YouTube.

    Gamifizierung

    Die Integration spielerischer Elemente in nahezu alle Inhalte bringt Spaß, Interaktion und Wettbewerb ins Spiel und kann so die Nutzerbindung und -verweildauer deutlich erhöhen. Ob es sich dabei um echte Spiele wie Kreuzworträtsel oder Gamification-Elemente wie Mitgliedschaftsprogramme handelt, bei denen Mitglieder Punkte für bestimmte Aktionen wie das Teilen von Geschichten erhalten – all dies kann die Reichweite und Interaktion Ihrer Inhalte steigern. Gamifizierung lässt sich auch im Storytelling einsetzen, indem Spielelemente in einen spielfremden Kontext integriert werden. Ein Beispiel hierfür ist DROG Media, das 2018 eine Partnerschaft mit der Universität Cambridge einging, um … zu entwickeln Schlechte Nachrichten, ein Spiel, das sich um die Fake-News-Industrie dreht. Die Leser versuchen herauszufinden, was Fake News und was wahr ist. Die BBC holte ihr Publikum mitten in ihre Redaktion BBCiReporterDadurch kann der Nutzer erleben, wie es ist, Journalist bei der BBC zu sein. Er lernt Techniken der Faktenprüfung, Glaubwürdigkeit und Kommunikation kennen, um einen journalistischen Beitrag zu erstellen. Digitale Verlage können überlegen, welche Möglichkeiten sich ihnen bieten, Gamification-Elemente in ihr Publikum einzuführen, um die Interaktion zu steigern und neue Nutzer zu gewinnen.

    Virtuelle Aufführungen und Veranstaltungen

    Diese erlebten einen regelrechten Boom, nachdem die COVID-Pandemie ausgebrochen war und sich alles von Musikkonzerten und Theateraufführungen bis hin zu Konferenzen von Präsenzveranstaltungen zu live gestreamten virtuellen Events über Plattformen wie Zoom, Facebook Live und Instagram Live wandelte. Im vergangenen Jahr dieser neuen Realität, in der wir alle leben, haben viele Künstler und digitale Verlage im Bereich virtueller Aufführungen und Veranstaltungen große Kreativität bewiesen. Die New York Times produzierte beispielsweise ein virtuelles Theaterstück, Beende den KampfDas Magazin erzählte die Geschichten von Aktivistinnen, die die Frauenwahlrechtsbewegung in den USA anführten. Viele andere Verlage haben Online-Veranstaltungen organisiert, wie beispielsweise The Spokesman-Review, das in Kombination mit einem Schokoladenfestival ein viertägiges Event veranstaltete virtuelles Festival Mehr als 350 Personen nahmen teil.  Die Irish Times kombinierte in ihrer Zoom-Show Podcasting mit virtuellen Auftritten Großer Abend zu HauseAufbauend auf dem Erfolg seines Frauen-Podcasts wandelte die Irish Times diesen während der Pandemie in eine Live-Sendung um, die alle zwei Wochen samstagsabends ausgestrahlt wurde und Unterhaltung sowie Interviews bot. In der ersten Staffel erreichte „Big Night In“ sein Publikum mit zwölf virtuellen Veranstaltungen, vergrößerte seine Reichweite in den sozialen Medien und steigerte die Interaktion mit den Zuhörern.

    Fazit

    Digitale Verlage müssen ständig neue Content-Trends erkunden, experimentieren und ihr Angebot weiterentwickeln. Diese innovativen Content-Formate bieten möglicherweise Chancen, neue Zielgruppen zu erreichen und die bestehende Leserschaft stärker einzubinden.