Wie wichtig sind Formate für Verlage? Ich weiß, das ist eine der allgemeinsten und vageesten Fragen, die man stellen kann, aber bleiben Sie dran, dann wird es verständlicher.
Über die Bedeutung von Formaten denke ich seit etwa einem Jahrzehnt immer wieder nach, seitdem sich meine jahrelangen Bemühungen, mein Management-Team davon zu überzeugen, dass wir aufhören müssen, unsere Publikationen in Microsoft Word zu gestalten und auf Adobe InDesign umsteigen müssen, endlich ausgezahlt haben.
Da uns die hauseigenen Designtalente fehlten (was sich bereits in unserer dogmatischen Verwendung von Word widerspiegelte), haben wir einen Designer beauftragt, sowohl die verschiedenen Publikationsvorlagen zu entwickeln als auch uns deren Verwendung beizubringen.
Der Unterschied im Erscheinungsbild der Produkte war enorm und gab den Redakteuren mehr Freiheit, neue Grafiken und Bilder einzuführen, was zuvor nicht möglich gewesen wäre. Ich erinnere mich noch gut daran, wie überrascht unser Designer von unserem Wunsch nach einem neuen Format war, da Verlage im Allgemeinen eher wenig Interesse an Investitionen in Redesigns zeigten.
Das deckte sich mit meinen eigenen Erfahrungen, wie lange das Management brauchte, um Veränderungen anzunehmen. Deshalb fand ich Anna Sofia Lippolis' Analyse des grundlegenden Design-Facelifts von The Verge .
Das Facelifting von The Verge
The Verge entschied sich für die Überarbeitung seiner Website, nicht etwa weil man andere Medien als Konkurrenten ansah, sondern um „Twitter und anderen Plattformen zur Reichweitenbündelung“ Paroli bieten zu können. Ein kurzer Blick auf die Homepage von The Verge und die damit verbundenen Absichten werden sofort deutlich.
Beim Scrollen nach unten, weg von den Hauptartikeln, stoßen die Nutzer auf der linken Seite auf einen automatisch aktualisierten Inhaltsfeed und auf der rechten Seite auf Module, die sich auf Segmente wie die beliebtesten Artikel, Technologie und Podcasts konzentrieren.
Eine grundlegende Analyse des Traffics von The Verge im Zeitraum Dezember bis Februar zeigt, dass die Zugriffe von Desktop-Nutzern stetig zugenommen haben . Direktzugriffe waren im Februar mit einem Anteil von 40,25 % die zweitgrößte Besucherquelle, während die organische Suche 47,25 % der Besuche generierte. Soziale Medien trugen lediglich 5,89 % zum Traffic bei.
Meine Eingangsfrage beschränkte sich jedoch nicht auf das Publikationsformat. Sie bezog sich auf Formate im Allgemeinen. Und Brian Morrissey von „The Rebooting“ argumentierte überzeugend gegen digitalen Schnickschnack und ging dabei auf das Thema Erzählformate ein. Er merkte an, dass Erzählformate zwar wichtige, aber dennoch stets begrenzte Formen der Differenzierung seien.
Ich stimme zwar seiner Ansicht zu, dass Publikationen mit dem Stellenwert von Inhalt gegenüber Stil stehen oder fallen, aber ich finde, dass die Argumentation etwas zu reduktionistisch ist.
Fehlende Nuancen
Morrisseys Beschreibung des Hot Ones“ als typische Interview-Show, deren Markenzeichen darin besteht, dass Prominente „Chicken Wings essen und dabei reden“, ist zwar nicht ganz falsch, aber sie greift zu kurz.
The Verge untersuchte den Erfolg von Hot Ones bereits im Jahr 2019 – falls Sie den Kanal oder die Gründe für seinen Erfolg nicht kennen, ist dieser Artikel ein ebenso guter Ausgangspunkt wie jeder andere.
Im Grunde genommen ist „Hot Ones“ mehr als nur Prominente, die Chicken Wings essen. Die Show simuliert einen Esswettbewerb, bei dem jeder Wing schärfer ist als der vorherige und die Prominenten so aus ihrer Komfortzone herausgefordert werden. Gleichzeitig hat sich der Sender einen Namen für seine akribische Recherche über die Gäste gemacht, die in unruhigen Momenten zu unerwarteten und persönlichen Fragen führt.
Wer Nardwuar The Human Serviette kennt, einen fast schon legendären Interviewer unter Musikern , dem werden die „Hot Ones“-Fragen aus dem Archiv vertraut vorkommen. Nicht umsonst reißen sich die Stars um einen Auftritt in der Show. Im Promi-Interview-Zirkus werden immer wieder dieselben Fragen gestellt . Das „Hot Ones“-Format verspricht sowohl Interviewpartnern als auch Zuschauern etwas Neues.
Gründe zum Feiern
Die Natur des Medienkonsums lässt wenig Raum für Experimente mit Inhaltsformaten, doch das heißt nicht, dass Innovationen nicht möglich sind oder gewürdigt werden können. Es ist riskant, Erfolgsgeschichten als bloße Ableitungen bestehender Formate abzutun. Ein solcher Ansatz reduziert alles auf das alte Bibelzitat: „ […] es gibt nichts Neues unter der Sonne .“
OpenAI-CEO Sam Altman äußerte sich kürzlich in einem Interview mit Lex Friedman im Podcast zu seiner Hoffnung auf mehr Differenzierung in der Medienlandschaft. In seiner Kritik am Kurzformat von Twitter meint Altman, dass LLMs (Long-Level-Marketing) möglicherweise zu mehr Nuancen beitragen könnten .
