Meny
    Meny
    SODP logo

    5 innholdsformater digitale utgivere kan prøve i 2021

    Som digitale utgivere er vi alltid på utkikk etter nye og innovative innholdsformater for å nå leserne våre og potensielle nye målgrupper. Her er fem du kan prøve i år. Visuelle historier først ..
    Oppdatert: 1. desember 2025










    ChatGPT


    Grok


    Perplexity Streamline Icon: https://streamlinehq.com Perplexity





    Claude
    Shelley Seale

    Opprettet av

    Shelley Seale

    Vahe Arabian

    Faktasjekket av

    Vahe Arabian

    Vahe Arabian

    Redigert av

    Vahe Arabian

    Innholdsfortegnelse

    Abonner på AI-innsikt

    • Trendende pubtech-ressurser
    • Gjennomgang av pubtech- og adtech-verktøy
    • Verdifulle pubtech-strategier

    Av Vahe Arabian

    Grunnlegger i SODP






      Som digitale utgivere er vi alltid på utkikk etter nye og innovative innholdsformater for å nå leserne våre og potensielle nye målgrupper. Her er fem du kan prøve i år.

      Visuelle historier først

      Visste du at en teksthistorie som inneholder et bilde for hver 75.–100. ord har større sannsynlighet for å bli viral på sosiale medier? Det er det BuzzSumo funnet i en analyse av mer enn én million artikler. Lærdommen er denne: Utgivere må behandle bildene sine som innhold. Å bruke denne filosofien til å håndtere historiene dine kan gjøre underverker for å skape visuelt rike historier som folk ønsker å lese og dele. Hjernen behandler bilder 60 000 ganger raskere enn noen annen informasjon, og 90 % av informasjonen som overføres til hjernen er visuell. Lesere reagerer på visuell informasjon. Bildene som velges til et innholdsstykke må være relevante og gi merverdi til historien og leseren. Vurder å lage bildelisteinnlegg med mange bilder som illustrerer innholdet, med tekst side om side. Denne typen innlegg genererer mye trafikk og er mest delte. Bilder med tekst fungerer også bra, ettersom en leser både kan ta inn bildet og forstå hva det handler om via skrevne ord. Sitater er et av de mest delte visuelle elementene, så vurder å lage bilder med sitater som passer til historien din.

      Immersive/interaktive podkaster

      Lyd har vært en av de raskest voksende leveringsmetodene for digitalt innhold, fra podkaster til smarthøyttalere – i den grad at det nå finnes mer enn 1,7 millioner podkaster og 43 millioner episoder.  Immersive, eller berikede, reality-podkaster kan hjelpe deg med å skille deg ut fra mengden. Dette er interaktive programmer som bringer lytteren inn i historien. Noen av de mer typiske formene for interaksjon er ting som avstemninger, men Løse Podkasten tar den mye lenger inn i den oppslukende virkeligheten. True-crime-serien lar lytteren ta på seg rollen som en etterforsker for å prøve å løse forbrytelsen. Et annet format for immersive podkaster er escape room-spill. Disse har vært populære med fysisk oppmøte i årevis, og i løpet av det siste året med COVID har mange gått online ved hjelp av plattformer som Zoom for å koble sammen spillere for å løse ledetråder og rømme 3D Escape Room: Frekvens er et lydbasert spill der lytterne må navigere i en serie gåter i løpet av 60 minutter. Tenk på podkasten din, og hvilke elementer i den som kan gi noen form for interaksjon, for eksempel avstemninger eller fordypning som å løse ledetråder eller andre elementer.

      Vertikal video

      Selv om horisontale videoer brukes på YouTube, bør du ikke undervurdere kraften til vertikal video. Folk bruker omtrent 88 % mer tid på innhold på sosiale medier som inneholder video. Facebook, TikTok, Instagram-stories og IGTV bruker alle vertikalt orienterte videoer, og digitale utgivere kan overse potensialet i dette. Vertikale videoer varer vanligvis mellom 15 sekunder og to til fire minutter – men disse fungerer også bra når de settes sammen til en miniserie, for eksempel for IGTV. Den første kjente vertikale miniserien, Eva-historier, ble skapt av Mati Kochavi og sentrert rundt Holocaust, med en jødisk jentes dagbok som innhold for å skape en følelse av å være der for betrakteren. Miniserier er også populære på TikTok, og vertikale videoserier på både den plattformen og IGTV kan ofte få millioner av visninger i løpet av få dager. Bare et lite antall digitale utgivere har våget seg inn i TikTok, og det gir derfor en mulighet for de som omfavner det til å skille seg ut og skape en følgerskare uten konkurranse fra Facebook, Instagram eller YouTube.

      Gamifisering

      Å implementere spillbaserte elementer i omtrent alt bringer et element av moro, interaksjon og konkurranse som ofte kan øke engasjement og lojalitet eller tidsbruk. Enten det er faktiske spill, som kryssord, eller spillbaserte elementer som medlemsprogrammer der medlemmer får poeng for å gjøre bestemte ting, for eksempel å dele en historie, kan dette bringe trafikk og interaksjon til innholdet ditt. Gamifisering kan også brukes i historiefortelling, med spilldesignelementer i en ikke-spillkontekst. Et eksempel på dette er DROG media, som inngikk et samarbeid med Cambridge University i 2018 for å lage Dårlige nyheter, et spill sentrert rundt falske nyheter-industrien. Leserne prøver å finne ut hva som er falske nyheter og hva som er ekte. BBC tok publikum med inn i nyhetsredaksjonen sin med BBCiReporter, som lar brukeren oppleve hvordan det er å være journalist i BBC. Brukerne lærer om faktasjekkteknikker, troverdighet og kommunikasjon for å skape et stykke journalistikk. Digitale utgivere kan vurdere hvilke muligheter som kan være åpne for dem for å introdusere spillifiseringselementer for publikummet sitt for økt engasjement og for å bidra til å tiltrekke seg nye brukere.

      Virtuelle forestillinger og arrangementer

      Disse tok stor av etter at COVID-pandemien slo til, da alt fra musikalske konserter og teater til konferanser gikk fra å være fysiske arrangementer til direktesendte virtuelle arrangementer ved hjelp av plattformer som Zoom, Facebook Live og Instagram Live. I løpet av det siste året med denne nye virkeligheten vi alle lever i, har mange utøvere og digitale utgivere blitt veldig kreative med virtuelle forestillinger og arrangementer. For eksempel produserte The New York Times et virtuelt teaterstykke, Fullfør kampen, som fortalte historiene til kvinnelige aktivister som ledet kvinnenes stemmerettsbevegelse i USA. Mange andre forlag har produsert nettbaserte arrangementer, som The Spokesman-Review, som sammen med en sjokoladefestival skapte en fire dager lang virtuell festival med over 350 deltakere.  Irish Times kombinerte podkasting med virtuelle forestillinger med Zoom-showet sitt Stor kveld hjemmeUnder pandemien bygde The Irish Times videre på sin suksessrike kvinnepodkast, og endret podkasten til en direktesending annenhver lørdag kveld, med underholdning og intervjuer. I sin første sesong koblet Big Night In publikummet sitt til 12 virtuelle arrangementer, utvidet rekkevidden på sosiale medier og økte publikumsengasjementet.

      Konklusjon

      Digitale utgivere må stadig utforske nye innholdstrender, eksperimentere og utvikle innholdstilbudene sine. Disse innovative innholdsformatene kan gi muligheter til å nå nye målgrupper og få en dypere forbindelse med ditt eksisterende publikum.

      Relaterte innlegg

      TILSTANDEN FOR DIGITAL PUBLISERING – COPYRIGHT 2026