SODP

SODP Media

    Menu
    Menu
    SODP logo

    5 formati di contenuto che gli editori digitali possono provare nel 2021

    Come editori digitali, siamo sempre alla ricerca di formati di contenuto nuovi e innovativi per raggiungere i nostri lettori e un potenziale nuovo pubblico. Ecco cinque da provare quest'anno. Storie con un focus visivo..
    Aggiornato il: 1 dicembre 2025










    ChatGPT


    Grok


    Perplexity Streamline Icon: https://streamlinehq.com Perplexity





    Claude
    Shelley Seale

    Creato da

    Shelley Seale

    Vahe Arabian

    Verificato da

    Vahe Arabian

    Vahe Arabian

    Modificato da

    Vahe Arabian

    Sommario

    Iscriviti agli approfondimenti sull'intelligenza artificiale

    • Risorse PubTech di tendenza
    • Revisione degli strumenti PubTech e AdTech
    • Strategie PubTech preziose

    Di Vahe Arabian

    Fondatore di SODP






      Come editori digitali, siamo sempre alla ricerca di formati di contenuto nuovi e innovativi per raggiungere i nostri lettori e un potenziale nuovo pubblico. Ecco cinque idee da provare quest'anno.

      Storie visive prima di tutto

      Sapevi che un testo che contiene un'immagine ogni 75-100 parole ha più probabilità di diventare virale sui social media? Ecco cosa.. BuzzSumo trovato in un'analisi di oltre un milione di articoli. La lezione è questa: gli editori devono trattare le loro immagini come contenuto. Affrontare le tue storie con questa filosofia può fare miracoli nel creare storie visivamente ricche che le persone desiderano leggere e condividere. Il cervello elabora le immagini 60.000 volte più velocemente di qualsiasi altra informazione e il 90% delle informazioni trasmesse al cervello è visivo. I lettori reagiscono alle informazioni visive. Le immagini scelte per un contenuto devono essere pertinenti e aggiungere valore alla storia e al lettore. Valuta la possibilità di pubblicare post con un elenco di immagini ricco di immagini che illustrano il contenuto, con testo affiancato. Questo tipo di post genera molto traffico e viene condiviso molto. Anche le immagini con testo al loro interno funzionano bene, poiché il lettore può sia percepire l'immagine che comprenderne il contenuto attraverso le parole scritte. Le citazioni sono uno degli elementi visivi più condivisi, quindi valuta la possibilità di creare immagini con citazioni che si adattino alla tua storia.

      Podcast immersivi/interattivi

      L'audio è stato uno dei metodi di distribuzione dei contenuti digitali in più rapida crescita, dai podcast agli altoparlanti intelligenti, al punto che ora ce ne sono più di 1,7 milioni di podcast e 43 milioni di episodi.  I podcast di realtà immersiva, o arricchita, possono aiutarti a distinguerti dalla massa. Si tratta di programmi interattivi che coinvolgono l'ascoltatore nella storia. Alcune delle forme di interazione più tipiche sono i sondaggi, ma.. Risolvere Il podcast si spinge molto più in là, verso la realtà immersiva. La serie, basata su un vero crimine, permette all'ascoltatore di assumere il ruolo di un investigatore per cercare di risolvere il caso. Un altro formato per i podcast immersivi sono i giochi di escape room. Questi sono popolari dal vivo da anni e nell'ultimo anno, a causa del COVID, molti sono passati online utilizzando piattaforme come Zoom per mettere in contatto i giocatori per risolvere gli indizi e fuggire. Ma Escape Room 3D: Frequenza è un gioco basato sull'audio in cui gli ascoltatori devono risolvere una serie di enigmi in 60 minuti. Pensa al tuo podcast e a quali elementi potrebbero generare una qualche forma di interazione, come sondaggi, o immersione, come la risoluzione di indizi o altri elementi.

      Video verticale

      Sebbene su YouTube vengano utilizzati video orizzontali, non sottovalutare il potere dei video verticali. Le persone spendono circa 88% di tempo in più sui contenuti dei social media che includono video. Facebook, TikTok, le storie di Instagram e IGTV utilizzano tutti video orientati verticalmente e gli editori digitali potrebbero sottovalutarne il potenziale. I video verticali durano in genere dai 15 secondi ai 2-4 minuti, ma funzionano bene anche se assemblati per creare una miniserie, come per IGTV. La prima miniserie verticale nota, Storie di Eva, è stato creato da Mati Kochavi ed è incentrato sull'Olocausto, utilizzando il diario di una ragazza ebrea come contenuto per creare la sensazione di essere lì per lo spettatore. Anche le miniserie sono popolari su TikTok, e le serie video verticali sia su quella piattaforma che su IGTV possono spesso raggiungere milioni di visualizzazioni in pochi giorni. Solo un numero limitato di editori digitali si è avventurato su TikTok, e quindi rappresenta un'opportunità per chi lo adotta di distinguersi e crearsi un seguito senza la concorrenza di Facebook, Instagram o YouTube.

      Gamificazione

      Implementare elementi basati sul gioco in qualsiasi cosa porta con sé un elemento di divertimento, interazione e competizione che spesso può aumentare il coinvolgimento, la fidelizzazione o il tempo dedicato. Che si tratti di giochi veri e propri, come i cruciverba, o di elementi di gamification come i programmi di membership in cui i membri ricevono punti per aver fatto determinate cose, come condividere una storia, questo può generare traffico e interazione verso i tuoi contenuti. La gamification può essere utilizzata anche nella narrazione, con elementi di game design in un contesto non ludico. Un esempio è DROG media, che ha collaborato con l'Università di Cambridge nel 2018 per creare Cattive notizie, un gioco incentrato sull'industria delle fake news. I lettori cercano di capire cosa è una fake news e cosa è vera. La BBC porta il suo pubblico all'interno della sua redazione con BBCiReporter, che permette all'utente di sperimentare cosa significa essere un giornalista della BBC. Gli utenti apprendono tecniche di fact-checking, credibilità e comunicazione per creare un articolo giornalistico. Gli editori digitali possono valutare quali opportunità potrebbero presentarsi per introdurre elementi di gamification nel loro pubblico, per aumentare il coinvolgimento e attrarre nuovi utenti.

      Spettacoli ed eventi virtuali

      Hanno avuto un grande successo dopo l'inizio della pandemia di COVID, quando tutto, dai concerti musicali al teatro alle conferenze, si è trasformato da eventi in presenza a eventi virtuali trasmessi in live streaming su piattaforme come Zoom, Facebook Live e Instagram Live. Nell'ultimo anno di questa nuova realtà in cui viviamo tutti, molti artisti ed editori digitali hanno dato prova di grande creatività con spettacoli ed eventi virtuali. Ad esempio, il New York Times ha prodotto un'opera teatrale virtuale, Finisci il combattimento, che raccontava le storie delle attiviste che guidarono il movimento per il suffragio femminile negli Stati Uniti. Molti altri editori hanno prodotto eventi online, come The Spokesman-Review, che ha abbinato un festival del cioccolato per creare un evento di quattro giorni festival virtuale hanno partecipato più di 350 persone.  L'Irish Times ha combinato il podcasting con spettacoli virtuali con il suo spettacolo Zoom, Grande serata in casaSulla scia del successo del suo Women's Podcast, durante la pandemia l'Irish Times ha trasformato il podcast in un evento trasmesso in diretta ogni due sabati sera, offrendo intrattenimento e interviste. Nella sua prima stagione, Big Night In ha messo in contatto il suo pubblico con 12 eventi virtuali, ampliando la sua portata sui social media e aumentando il coinvolgimento del pubblico.

      Conclusione

      Gli editori digitali devono costantemente esplorare nuove tendenze in fatto di contenuti, sperimentare ed evolvere la propria offerta. Questi formati di contenuto innovativi possono offrire opportunità per raggiungere nuovi pubblici e connettersi con il pubblico esistente a un livello più profondo.

      Post correlati

      STATO DELL'EDITORIA DIGITALE – COPYRIGHT 2026