NFT di lavoro digitale
Un'opera d'arte è un esempio di bene non fungibile e gli NFT sono in grado di verificare la proprietà di un'opera d'arte digitale. Sono su una blockchain, che mostra la "proprietà" dell'opera d'arte digitale. Un esempio è l'artista Beeple, che ha recentemente venduto un NFT della sua opera per 69 milioni di dollari, il terzo prezzo più alto mai pagato per un'opera d'arte di un artista vivente. Gli NFT hanno registrato un'impennata negli ultimi due mesi e si prevede che diventeranno il mezzo di acquisto e scambio di opere d'arte, con un valore in crescita esponenziale nel tempo. Cosa significa questo per gli editori? Beh, se la tua opera viene venduta come NFT, la venderesti come se fosse concessa in licenza e ne possederesti il copyright, potendo quindi rivendere più NFT tramite l'opera. Melinda Crow parla del suo articolo del 1993, che non ha mai rivisto o riscritto, ma ha venduto più volte e da cui ha ricavato alla fine 30.000 dollari. Editori, artisti e musicisti possono guadagnare incorporando i diritti sulle proprie opere negli NFT, in modo da mantenere la titolarità del copyright e rivendere la stessa opera. Il valore delle opere dei creatori aumenterà con il passare del tempo e con la vendita degli NFT. Questo sarebbe più facile per editori e artisti digitali, che prenderebbero l'opera e la farebbero programmare in un token.Il futuro con gli NFT
Alcuni artisti, editori e acquirenti di NFT sono scettici su ciò che riserva il futuro degli NFT, sostenendo che potrebbero essere falsificati, proprio come un atto o un titolo. Gli NFT sono una "ricevuta" di acquisto dell'opera, venduta tramite una blockchain, una criptovaluta; ma su quella blockchain è possibile vedere ogni transazione effettuata su quell'NFT, rendendo relativamente facile individuare un falso. Attualmente, è molto facile per i titolari dei diritti di un'opera sapere se quest'ultima viene utilizzata da terze parti. Se gli autori vogliono dimostrare la legalità dell'utilizzo della propria opera, devono reperire email, fatture o contratti, che potrebbero risalire a diversi anni prima. Gli NFT sono promettenti come un ottimo modo per fare soldi e mantenere i diritti sulle opere digitali. Gli e-book potrebbero essere rivenduti, mentre l'autore è impresso nell'NFT e guadagnerebbe per sempre il 10% di royalty su ogni vendita dell'opera. Un altro decollo per gli NFT sarebbe una libreria digitale, con un concetto simile ad Amazon. Kindle è un esempio di ciò che potrebbe essere per l'editoria digitale e gli NFT. Sebbene l'invenzione di Kindle non abbia avuto il successo sperato, con la giusta esecuzione e i giusti contenuti, una libreria digitale potrebbe diventare il principale canale di acquisto di articoli e libri, e offrire agli artisti un modo per rivendere e guadagnare continuamente da singole opere. Potrebbe cambiare per sempre l'editoria. Anche i fotografi possono trarre grandi vantaggi dagli NFT. Il proprietario dell'NFT sarà il legittimo proprietario dell'opera e avrà un token univoco per ogni stampa digitale. Le fotografie vengono spesso condivise illegalmente online da terze parti, lasciando alcuni fotografi completamente all'oscuro di ciò. Una volta che una stampa digitale viene venduta sulla blockchain, ogni transazione e condivisione può essere tracciata. Tuttavia, è importante notare che potrebbe essere difficile verificare costantemente le transazioni e l'utilizzo da parte di terze parti sulla blockchain. Attualmente, 1,8 miliardi di immagini vengono caricate su Internet ogni giorno. E con l'80% di queste immagini, i diritti di terze parti vengono violati.Conclusione
Gli articoli e i libri digitali potrebbero non essere apprezzati allo stesso modo delle opere d'arte digitali, ma incorporare il tuo lavoro in NFT potrebbe portare a venderne un numero maggiore rispetto al prezzo originale al quale l'opera è stata venduta la prima volta. Gli NFT offrono ai creatori un modo per attribuire un prezzo al loro lavoro fin dall'inizio, in base a ciò che meritano e a ciò che ritengono valga. Poi, nel tempo, il creatore ottiene un reddito passivo che può durare per decenni. Alcuni editori potrebbero chiedersi come il loro lavoro possa essere venduto più e più volte e aumentare di valore. L'opinione generale è che sia importante assicurarsi di avere contenuti di qualità che si rivolgano a un mercato specifico, o a una persona o azienda specifica, che abbia i mezzi e gli acquirenti per quello specifico tipo di lavoro.Contenuti dei nostri partner
