Demokratiseringen av design: Styrking av en ny bølge av skapere

Den kreative verdenen er i rask endring, og selskaper kan enten bevege seg fremover eller stå stille og bli hengende etter. De mange digitale designplattformene som har dukket opp, har drevet frem nye designstandarder som vil bidra til å øke bransjens global markedsverdi til 45 milliarder dollar i årOg det stopper ikke der. Etterspørselen etter at design skal legges tilbake i hendene på enkeltpersoner øker nå, noe som gir programvareselskaper den unike muligheten til å levere tilgjengelige og brukervennlige produkter som lar alle bli sin egen skaper. Denne demokratiseringen av design innleder en ny tidsalder der alle og enhver kan være skapere, og skaper et nytt marked som prioriterer individet i stedet for bare næringslivet. Ved å tilpasse nåværende tilbud for å fokusere på denne neste generasjonen av skapere, kan design- og forlagsselskaper gi enkeltpersoner mulighet til å utnytte sitt kreative potensial. For å forstå hvor vi skal, må vi imidlertid først se på hvor vi har vært.

Nåværende tilstand i skaperøkonomien

Skaperøkonomien blir stadig mer innviklet, der alle prøver å tjene penger og eie sitt personlige merke. Ja, noen innholdsskapere outsourcer ved å ansette talentansvarlige og designere, men de som akkurat har startet – eller ikke har tjent penger i stor skala ennå – lager i stor grad sitt eget innhold. Likevel kan innholdsproduksjonsprosessen være både skremmende og tidkrevende. Faktisk fant en fersk studie av skaperøkonomien at 57 % av innholdsskapere (PDF-nedlasting) brukte mer enn fem timer per uke på å lage innhold. Samtidig bruker 32 % av innholdsskaperne som tjener mellom 100 og 10 000 dollar per år mer enn 10 timer per uke på innholdsproduksjon. I et forsøk på å holde kostnadene lave og profittmarginene høye, har mindre innholdsskapere uten populariteten og viraliteten til innholdsskapere som f.eks Zach King og Tinx kan ikke matche de profesjonelles investeringsnivå. Selv om det å lage innhold har sine egne utfordringer, er det å sørge for at det endelige produktet blir sett en helt ny utfordring. I en fersk undersøkelse blant innholdsskapere, 57 % sa at den største utfordringen deres var å oppdage innhold (PDF-nedlasting), med innholdsmonetisering på en god andreplass. I tillegg, med sosiale plattformer som Instagram, TikTok og Facebook som tar i bruk lignende innholdsformater, må innholdsskapere nå legge ut samtidig på tvers av flere forskjellige kanaler hvis de håper å maksimere publikumsengasjementet og øke antallet følgere. Alt i alt er det mye arbeid som må gjøres for å optimalisere denne raskt voksende bransjen og støtte innholdsskapere. Fra innholdsproduksjon til publisering på tvers av plattformer trenger enkeltpersoner og innholdsskapere verktøy som er både tilgjengelige og enkle å bruke for å sikre at fremtiden deres er lys. Derfor er det et så stort behov for demokratisering av design.

Demokratisering av design

Når man tenker på design generelt, er det viktig å huske at feltet har fått utrolig anerkjennelse de siste årene, noe som har medført sine egne utfordringer og forventninger. Vi forventer nå flott design, ikke bare fra selskaper som enten ansetter erfarne designere eller har råd til å outsource til dem, men også fra enkeltpersoner og små bedrifter. Alt fra en nettmeny til en blomstrende konto på sosiale medier, vi forventer å se det fagmessig designet. Men sannheten er at design og innholdspublisering i stor grad har blitt etablert i en ovenfra-og-ned-modell som skaper en inngangsbarriere for de som ønsker å bli innholdsskapere. Det er her utgivere kan trå til for å bidra til å innlede en ny tidsalder med standardisering, og gi muligheter til å møte den økende etterspørselen etter innholdsproduksjon fra enkeltpersoner. Det er anslått at det finnes mer enn 50 millioner innholdsskapere over hele verden, og dette tallet vil bare vokse. Det er så mange muligheter for enkeltpersoner til å være sin egen skaper og utgiver så lenge de har de riktige verktøyene til rådighet. Ved å optimalisere nåværende tilbud for å fokusere på denne neste generasjonen, kan design- og publiseringsselskaper hjelpe innholdsskapere med å enkelt lage unikt innhold med brukervennlige tjenester og funksjoner, inkludert maler og design. I tillegg kan disse selskapene bidra til å spre innhold på tvers av flere plattformer for å nå publikum via alle kanaler.

Innovasjonens fremtid

Enhver innovasjon vil utvilsomt føre til en viss grad av bekymring. Tross alt, hvis alle har tilgang til design- og formidlingsverktøy, hva vil dette bety for fagfolk? Det er lett å bekymre seg for at et respektert yrke kan bli foreldet når massene har samme tilgang til verktøy. Men denne tankegangen undervurderer potensialet i innhold og kreativitet. Kunst har ingen grenser. Demokratisering av design lar dette feltet vokse, samtidig som det gir design- og forlagsselskaper en unik mulighet til å styrke denne nye generasjonen av skapere. Ansvarsfraskrivelse: Synspunktene, meningene og ideene som uttrykkes i dette innlegget tilhører forfatteren(e) og gjenspeiler ikke nødvendigvis de som State of Digital Publishing har.