Como editores digitais, estamos sempre em busca de formatos de conteúdo novos e inovadores para alcançar nossos leitores e potenciais novos públicos. Aqui estão cinco sugestões para experimentar este ano.
Histórias com foco visual
Você sabia que uma matéria escrita que contém uma imagem a cada 75-100 palavras tem mais chances de viralizar nas redes sociais? Essa foi a da BuzzSumo, que analisou mais de um milhão de artigos. A lição é a seguinte: os editores precisam tratar suas imagens como conteúdo.
Abordar suas histórias com essa filosofia pode fazer maravilhas na criação de narrativas visualmente ricas que as pessoas queiram ler e compartilhar. O cérebro processa imagens 60.000 vezes mais rápido do que qualquer outro tipo de informação, e 90% das informações transmitidas ao cérebro são visuais. Os leitores respondem a informações visuais.
As imagens escolhidas para um conteúdo devem ser relevantes e agregar valor à história e ao leitor. Considere criar listas com muitas imagens ilustrando o conteúdo, acompanhadas de texto ao lado. Esse tipo de publicação gera muito tráfego e é bastante compartilhado.
Imagens com texto também funcionam bem, pois o leitor pode tanto apreciar a imagem quanto entender seu conteúdo por meio das palavras escritas. Citações são um dos elementos visuais mais compartilhados, então considere criar imagens com citações para acompanhar sua história.
Podcasts imersivos/interativos
O áudio tem sido um dos métodos de distribuição de conteúdo digital que mais cresce, desde podcasts a alto-falantes inteligentes — a ponto de já existirem mais de 1,7 milhão de podcasts e 43 milhões de episódios.
Podcasts de realidade imersiva, ou enriquecida, podem ajudar o seu a se destacar da concorrência. São programas interativos que inserem o ouvinte na história. Algumas das formas mais comuns de interação incluem enquetes, mas o Solve leva isso muito além, rumo à realidade imersiva. O programa de true crime permite que o ouvinte assuma o papel de um investigador para tentar solucionar o crime.
Outro formato para podcasts imersivos são os jogos de escape room. Esses jogos são populares presencialmente há anos e, no último ano, com a COVID-19, muitos migraram para o online, usando plataformas como o Zoom para conectar jogadores, ajudá-los a resolver as pistas e escapar. Mas o 3D Escape Room: Frequency é um jogo baseado em áudio, no qual os ouvintes devem navegar por uma série de enigmas em 60 minutos.
Pense no seu podcast e em quais elementos poderiam proporcionar algum tipo de interação, como enquetes, ou imersão, como resolver enigmas ou outros elementos.
Vídeo vertical
Embora o YouTube utilize vídeos horizontais, não subestime o poder dos vídeos verticais. As pessoas passam cerca de 88% mais tempo consumindo conteúdo em vídeo nas redes sociais. Facebook, TikTok, Instagram Stories e IGTV utilizam vídeos com orientação vertical, e as plataformas digitais podem estar negligenciando seu potencial.
Os vídeos verticais geralmente têm entre 15 segundos e dois a quatro minutos de duração, mas também funcionam bem quando reunidos para formar uma minissérie, como no IGTV. A primeira minissérie vertical de grande sucesso, Eva Stories , foi criada por Mati Kochavi e abordava o Holocausto, utilizando o diário de uma menina judia como conteúdo para criar uma sensação de imersão para o espectador.
As minisséries também são populares no TikTok, e as séries de vídeos verticais, tanto nessa plataforma quanto no IGTV, costumam alcançar milhões de visualizações em poucos dias. Apenas um pequeno número de editores digitais se aventurou no TikTok, o que representa uma oportunidade para aqueles que o abraçarem se destacarem e criarem seguidores sem a concorrência do Facebook, Instagram ou YouTube.
Gamificação
A implementação de elementos de jogos em praticamente qualquer coisa traz um fator de diversão, interação e competição que muitas vezes pode aumentar o engajamento, a retenção e o tempo de permanência do usuário. Sejam jogos propriamente ditos, como palavras cruzadas, ou elementos de gamificação, como programas de fidelidade em que os membros recebem pontos por realizar determinadas ações, como compartilhar uma história, isso pode gerar tráfego e interação para o seu conteúdo.
A gamificação também pode ser usada na narrativa, com elementos de design de jogos em um contexto não lúdico. Um exemplo disso é a DROG Media, que fez uma parceria com a Universidade de Cambridge em 2018 para criar o Bad News , um jogo centrado na indústria de notícias falsas. Os leitores tentam descobrir o que é notícia falsa e o que é verdade.
A BBC levou seu público para dentro da redação com o BBC iReporter , que permite ao usuário experimentar como é ser jornalista na BBC. Os usuários aprendem sobre técnicas de checagem de fatos, credibilidade e comunicação para criar uma reportagem.
As editoras digitais podem considerar as oportunidades que se apresentam para introduzir elementos de gamificação ao seu público, visando aumentar o engajamento e atrair novos usuários.
Conteúdo de nossos parceiros
Apresentações e eventos virtuais
Esses eventos ganharam grande popularidade após o início da pandemia de COVID, quando tudo, desde shows musicais e peças de teatro até conferências, se transformou de eventos presenciais em eventos virtuais transmitidos ao vivo usando plataformas como Zoom, Facebook Live e Instagram Live.
No último ano desta nova realidade em que todos vivemos, muitos artistas e editores digitais demonstraram grande criatividade com apresentações e eventos virtuais. Por exemplo, o The New York Times produziu uma peça virtual, Finish the Fight festival virtual de quatro dias com a participação de mais de 350 pessoas.
O jornal The Irish Times combinou podcasts com apresentações virtuais em seu programa no Zoom, Big Night In . Inspirado no sucesso do podcast Women's Podcast, durante a pandemia, o The Irish Times adaptou o podcast para um evento transmitido ao vivo em sábados alternados, oferecendo entretenimento e entrevistas. Em sua primeira temporada, o Big Night In conectou seu público com 12 eventos virtuais, ampliou seu alcance nas redes sociais e aumentou o engajamento da audiência.
Conclusão
As editoras digitais precisam estar constantemente explorando novas tendências de conteúdo, experimentando e aprimorando suas ofertas. Esses formatos inovadores podem representar oportunidades para alcançar novos públicos e se conectar com o público existente em um nível mais profundo.
