Monica Hare ialah Ketua Gear Patrol Studios (GPS), cabang perkongsian kreatif dan pemasaran kandungan Gear Patrol, sebuah penerbitan gaya hidup yang berpangkalan di NYC yang memfokuskan pada persilangan produk dan usaha kehidupan. Monica datang ke GPS dari Buzzfeed di mana beliau mengetuai pasukan perancangan media, pengurusan akaun dan strategi akaun di seluruh dunia merentasi tiga wilayah AS dan enam negara. Ini didahului oleh peranan pengurusan, strategi dan penerbit di organisasi seperti Publicis Groupe dan Disney. Monica akan menerajui pertumbuhan dan kecemerlangan berterusan GPS dengan tumpuan pada keupayaan kandungan dan data berjenama. Di luar kerja, Monica meluangkan masa bersama isteri dan dua anak tirinya dengan melancong, membaca dan berbasikal.
Kandungan daripada rakan kongsi kami
Terdapat persilangan antara dunia penerbitan dan pemasaran, tetapi apakah pandangan anda tentang pertindihan ini, memandangkan pengalaman anda dalam kedua-dua bidang ini?
Terdapat banyak pertindihan antara apa yang dianggap sebagai kehidupan agensi tradisional dan generasi baharu pasukan penciptaan kandungan berasaskan penerbit—termasuk Gear Patrol Studios. Tetapi terdapat juga perbezaan utama yang mewujudkan peluang untuk pembelajaran seperti masa dan kepakaran .
Apabila beralih daripada dunia agensi kepada dunia penerbitan, perkara pertama yang saya perhatikan ialah rentaknya. Cadangan yang mungkin mengambil masa berminggu-minggu untuk disediakan di agensi akan mengambil masa berhari-hari di bahagian penerbitan, jadi anda cepat terbiasa bekerja dengan pasukan yang lebih kecil dan masa yang lebih singkat, sambil tetap mengekalkan kepintaran dan kreativiti. Saya juga belajar bahawa sebagai penerbit, pelanggan datang kepada anda berdasarkan kepakaran anda dalam khalayak anda. Saya selalu bertanya, "Adakah khalayak saya akan menyukai ini?" yang merupakan perkara yang kebanyakan pelanggan kami mahu kami tanyakan.
Majalah menyasarkan kandungan mereka ke arah menarik kumpulan pengguna teras. Bagaimanakah ia sebenarnya?
Cara sebenar bekerja untuk studio kandungan berjenama di penerbit adalah dengan mencapai keseimbangan yang halus antara suara editorial penerbit dan suara jenama yang anda wakili. Kami berhasrat untuk menepati garis halus itu dan mencari kebenaran universal yang menghubungkan segala-galanya supaya karya tersebut masuk akal untuk jenama, khalayak dan prinsip teras penerbitan kami.
Apakah yang boleh dipelajari oleh agensi daripada penerbit, berkenaan dengan pendekatan mereka?
Dalam banyak cara, medium adalah mesej atau sekurang-kurangnya sebahagian daripadanya. Sebaik sahaja saya beralih kepada penerbitan, saya menyedari bahawa sebahagian besar daripada apa yang diambil oleh khalayak secara langsung berkaitan dengan bagaimana, di mana dan bila. Saya telah belajar bahawa lebih banyak anda boleh menjadi natif pada saat itu, lebih banyak mesej akan diterima dan dihayati oleh khalayak. Pada masa kini, penyampaian konsep dengan cara yang disepadukan dengan lancar ke dalam gaya hidup digital harian khalayak anda nampaknya mendapat lebih banyak daya tarikan berbanding konsep yang dibentangkan dengan cara yang terasa mengganggu gaya hidup mereka.
Apabila melibatkan usaha untuk membantu pengiklan menumpukan perhatian kepada pangkalan pengguna utama, apakah nasihat yang boleh anda kongsikan?
Cari cara untuk berintegrasi dengan lancar ke dalam saluran dan penerbit tempat pengguna anda berada, di samping menawarkan nilai dan perkhidmatan. Inilah cara anda mencipta pengiklanan yang terasa seperti kandungan yang berguna dan menghiburkan. Jika ini dilakukan dengan betul, pengguna tidak akan peduli sama ada ia tajaan —malah, saya dapati mereka menghargainya kerana anda bercakap dengan mereka dengan cara, di mana dan bila yang berkesan. Sesungguhnya, apabila anda telah mendapat rasa hormat dan perhatian khalayak dengan cara ini, anda juga boleh mula memperkenalkan seruan tindakan corong bawah seperti "klik untuk membeli," supaya ia dilihat sebagai perkhidmatan dan bukan jualan.
